El estreno de Miami Ink en 2005 marcó un antes y un después en el panorama televisivo de los realities, pues introdujo a la cultura popular el tatuaje ya no como algo reservado sólo para ciertos grupos.
Casi 10 años más tarde y cuando el recorrido del formato ha mostrado desde los lugares donde se realizan hasta competiciones sobre quién es el mejor tatuador, una nueva camada de programas sobre el tema han surgido, pero esta vez con la misión de mostrar qué ocurre si el tatuaje que una persona se hizo ya no es de su agrado.
"La cultura ha cambiado y los tatuajes se han transformado en algo más accesible, especialmente en los últimos 20 o 10 años.
Cuando la gente comenzó a ver todos los tatuajes feos o mal hechos que había, alguien pensó que existía un arte en la acción de cubrirlos.
Y como los programas de make over son tan populares, la transformación resulta ser televisión interesante", explica sobre el fenómeno a La Tercera Dirk Vermin, quien protagoniza el reality Bad ink, que se transmite los lunes, a las 23 horas, por A&E (canal 30 VTR y 506 Movistar).
El mismo junto a su socio, Ruckus, recorren la ciudad de Las Vegas en busca de personas que quieren cambiar sus tatuajes, los cuales incluyen tanto los que están mal hechos como aquellos que les recuerdan a una ex pareja o que fue el resultado de una noche de borrachera, casos que abundan en una ciudad como Las Vegas.
"Después de Miami, Las Vegas es la ciudad con mayor cantidad de tiendas de tatuajes en Estados Unidos, lo que no significa que todos los hagan bien", comenta Vermin entre risas, pues sabe que su negocio funciona gracias a ello.
Y frente a las comparaciones con programas que también muestran cómo corregir un tatuaje, como America's worst tattoos y Tattoo nightmares, que se transmiten actualmente en ese país, el artista define lo que lo diferencia de la competencia: "Una de las cosas de las que puedo presumir es la capacidad de mantenerme en los márgenes del tatuaje original, no tengo que hacer uno muy grande para cubrirlo, no es necesario cambiar de tamaño".
Esto, porque para modificar el tatuaje que el cliente desea cambiar es necesario crear uno nuevo a partir de la base existente, mediante el uso de más tinta negra y algo de color.
"La mayoría de los artistas de tatuajes prefieren comenzar desde cero y lo entiendo, porque cuando tienes que cubrir uno tu nombre está en juego.
La leyenda dice que Chino Moreno y Stephen Carpenter, que en ese tiempo eran entusiastas skater y ciclista de bmx, eran fanáticos del trabajo de Kosick, que en ese tiempo trabajaba de fotógrafo para revistas de skate.
Así que lo llamaron para que fuera a documentar el proceso de grabación del disco.
Nosotros lo llamamos para ver si podía respondernos algunas preguntas sobre el aniversario nº20 del disco cuya portada la revista Revolver (obvio) escogió como una de la mejores carátulas de la historia del metal.
«Definitivamente había algo en el aire, había mucho entusiasmo.
Estaban grabando el disco en Seattle, Washington, en un estudio que si no me equivoco pertenecía a Pearl Jam y lo estaban grabando en cinta, tal como se hacía en los viejos tiempos.
Recuerdo que estaban super excitados respecto a lo que estaban logrando.
No tenía cómo saber que esa foto tendría el impacto que tuvo, ni menos que lo seguiría teniendo tanto tiempo después.
Hay veces en que hay que tirar los dados dados para ver si ver si las cosas funcionan, y cuando lo hacen, entonces obtienes cosas que duran para toda la vida.
Carretear con los Deftones…uff eso fue hace 20 años.
Estoy seguro que desde entonces mucho ha cambiado, pero recuerdo que era extremadamente divertido.
Creo que a la gente le atrae mucho vivir experiencias a través de otros.
La noche que saqué esa foto había un montón de gente de fiesta y yo andaba corriendo por ahí sacando fotos y entonces vi a esta joven sentada con sus piernas adentro del jacuzzi.
No estoy seguro.
Creo que tuvo que ver con el director de arte que estaba trabajando en la discográfica en ese minuto.
Había hecho varias maquetas, bocetos con ideas para la portada, y me las empezó a mostrar para ver mi reacción.
Cuando me mostró la foto que yo había tomado, hice como ¡wow!
¿De verdad dijo eso? ¡Nunca lo había escuchado, en 20 años!
Así que voy a decir que esa afirmación es una mierda, incluso si lo dijo.
Quizá no le gustó la imagen en ese momento y lo persuadieron para usarla de portada.
No tengo idea.
Lo que sí se es que esa portada ayudó al disco a vender un montón de copias, creo que son más de un millón.
No, no la tengo.
Pero tengo el disco de oro que demuestra mi logro, lo estoy mirando en este momento.
Al pedirle que se presente lo hará así: «Soy una pequeña patea-culos del oeste de Washington.
Estoy en mis 40 y me siento increíble.
Trabajo en el campo de la medicina.
Me gusta mucho la música e ir a conciertos.
Escucho muchos estilos de música diferentes y por supuesto que amo a Deftones.
Mis discos favoritos son el ATF, White Pony y el Adrenaline.
«Me gusta hacer snowboard, andar en bicicleta, hacer excursiones y acampar.
Mis amigos y yo soliamos carretear en este bar, The Brick Street, los Deftones iban para allá a veces.
Ese día estaban con su fotógrafo sacando fotos.
Algunas horas después estábamos todos en un after muertos de la risa.
¿Te gustó la foto cuando la viste?
Fue divertido, yo no tenía un computador en esa época, y recuerdo que me llamó Stephen (Carpenter, guitarrista de Deftones) preguntándome si los autorizaba a usar una foto mía para la portada.
Por supuesto quería verla primero, y entonces desde Maverick me la mandaron por fax.
Se veía oscura, no se notaba mucho.
He escuchado algunas historias sobre que no la autoricé, pero esa mierda es mentira.
Por supuesto que nunca me imaginé en lo que se iba a convertir, es un sentimiento surreal y y me siento realmente afortunada, muy orgullosa.
Un amigo tatuador me mostró una foto de alguien que se tatuó esa portada.
No, no tengo la original.
Tengo el disco por supuesto y algunos posters.
Lamentablemente perdí contacto con Stephen hace varios años.
Solía ir siempre a sus conciertos, y con él era con quien tenía contacto pero bueno, pasó el tiempo y todo.
¡Gracias por amar esa portada!
Es un disco muy cool.
Porque la celebración de los 20 años del segundo disco de Deftones se merecía una revelación así, encontramos a la mujer que llevas amando dos décadas sin saber quién era.
Hablamos con ella y con el fotógrafo que hizo la foto.
Recuerdo llegar con las manos transpiradas a mi casa con el cd de «around the fur».
Sacar el humedecido plástico de la caja, poner el disco, subir el volumen a tope y que el ¡tu-pá! inicial de «My own summer» me tirara de espaldas sobre la cama como si una bala de cañón me impactara.
Sospecho que para una cantidad importante de seres humanos la experiencia debe haber sido bien parecida.
No creo que sea necesario explicarte, es decir, si necesitas que te lo explique es probable que nunca lo entiendas.
Pero estoy apostando a que si estás leyendo esto es porque si lo entiendes.
La relación de un fan de Deftones con el grupo es algo medular y una cosa que hace que todos los adjetivos de periodismo musical resulten demasiado manoseados para un amor y una devoción que sentimos muy única.
Pero este post no se trata de eso sino de celebrar los 20 años del disco que, en palabras de Chino Moreno (vocalista) es el mejor de Deftones.
Su preferido al menos.
¿Qué te podíamos contar que no se haya dicho sobre el ATF?
Revolver, quizá la revista musical que más los pesca, se mandó dos notas buenísimassobre el aniversario número 20.
Nos pusimos mentor, rebuscados, con ganas de darte algo totalmente nuevo y fuimos en busca de la chica de la portada del disco.
También conversamos con el fotógrafo que la capturó.
A él seguro lo ubicas, ha hablado un par de veces antes sobre la foto.
Ella se llama Lisa Hughes y cuenta que en 20 años esta es su primera entrevista, por lo que está al mismo tiempo nerviosa y entusiasmada.